Fotó + videó + film
Ez a bejegyzés a Matador Kanadával folytatott partnerségének része, ahol az újságírók bemutatják, hogyan lehet felfedezni Kanadát, mint egy helyi ember.
A Fishbone környékén terveztem a Montreal Jazz Fesztiválomat. Rengeteg más hihetetlen művész volt, akit biztosan látni akartam. De nézve a Mindennapi Napfényt: A Netflixben a Fishbone története rávilágított rá, hogy látom ezt a furcsa együttest, aki már régóta turnézik és teljesíti a punk / ska / funk / alternatív zene hiperaktív keverékét, mint én éltem.
Interjút kértem a fesztivál első napján. Amikor eljött a telefonhívás, amelyben azt mondták, hogy közvetlenül megkaptam egy előadást, enyhe meghúzódásom volt.
Nem a sikító ventilátor. A szent szar, mit kérdezem egy zenekartól, aki „rendben tette a fekete gyerekeknek a tánc becsapását”, aki a 80-as évek elején vitatta a faji sztereotípiákat, mivel a kábítószer-háború gyorsan eszkalálódott, aki „vallásos agymosással” és az emberrablásokkal foglalkozott és heves viták egy ilyen fajta körül, kedves.
Amit mondok, ezek a srácok láttak némi szart, és én megfélemlítettem.
Találkoztam Norwood Fisher alapítójával / basszusgitárosával a kulisszák mögött, amikor a legénység felkészült a hangellenőrzésre, és beszéltünk a dokumentumfilmből (az előzetes alulról) és arról, hogy mit jelent a zenekar jövője.
Matador Network: Kinek az ötlete volt eredetileg a dokumentumfilm? Srácok közeledtél a rendezőkhöz, vagy a zenekarhoz?
Norwood Fisher: A rendezők voltak, Lev és Chris.
MN: Szurkolók voltak, és csak azt hitték, itt az ideje elmondani a Fishbone történetét?
NF: Igen, ők voltak … nos, az egyik rajongó volt. A másik meghallotta az ötletet és azt gondolta, hogy érdekes. Később rajongóvá vált.
MN: A dokumentumfilm rámutat arra, hogy a Fishbone-t arra késztették, hogy megemlítse és valóban felrobbant egy ideje, ám soha nem történt meg annak ellenére, hogy egy hatalmas rajongó követte. De ma a zenemegosztás működése annyira megváltozott, és folyamatosan változik, és a zene terjesztésének képessége vitathatatlanul inkább a rajongók, mint az ipar kezében van.
Tehát az olyan cégek, mint a Sony, és a RIAA-hoz hasonló csoportok a SOPA, az ACTA mögött helyezkednek el, és mindezek a számlák, amelyek nemcsak az online kalózkodás, hanem a zene megosztásának megkísérelésére is irányulnak. Mi a véleménye a rajongókról, akik megosztják zenédet olyan webhelyeken, mint a YouTube és a SoundCloud?
NF: Nos, szerintem mindegyik csodálatos. Van egy része, ahol az emberek ingyen zenélnek, és igen … Szeretnék fizetni az erőfeszítéseimért. De tudod, hogy a másik oldala az, hogy a jelenlegi paradigma felépítése révén a művésznek valójában minden pénzt be kell szereznie minden eladásból, mindaddig, amíg Ön eladja ezeket. Az emberek továbbra is vásárolnak CD-ket az élő show-k során, az emberek letöltik zenét az iTunesból és az Amazonból, és fizetnek érte. Tehát lehetséges bevételi források.
És tudod, olyan gyerekek születnek, akik talán soha nem vásárolnak lemezt, soha nem fizetnek a letöltésért … de amikor gyerek voltam, voltak olyan gyerekek, akik soha nem vásároltak lemezeket. Rádiókat szokott rögzíteni a kazettán. És szokottunk kazettákat készíteni egymásnak. Ez volt az, ez volt a Jurassic fájlmegosztás. Tehát ma számomra nem annyira más. Azok a gyerekek, akiknek volt pénze, vásároltak lemezeket, és törötték a gyerekeket a rádióból, és kazettákat cseréltek. De őszintén, amikor gyerek voltam, ha nagyon szeretem a zenét, mennék és vásárolnám a lemezt. És amennyire meg tudom mondani, ez a jelenség továbbra is folytatódik.
Norwood Fisher (Hitel: Fishbone dokumentumfilm)
MN: Amikor először láttad a „Everyday Sunshine” -t a késztermékkel, mi volt a reakcióod? Elmondta a lehető legjobban a 30 éves valami évi saga 90 perc alatt?
NF: Olyan volt, mintha … igen, éppen ez történt. Úgy értem, az élet tele van árnyalattal. Igazán örülök, hogy sok hely maradt más történetek elmondására. A lényeg az, hogy őszinte.
MN: A film megjelenése óta észrevetted-e a közvélemény különbségét a sáv tudatosságában?
NF: Igen, igen. Amint elkezdtek filmfesztiválokat rendezni, éreztük ezt a hatást, és minden új szinttel - a megfelelő színházi kiadással, majd a DVD-vel, az iTunes-kiadással - minden úton, egész lépésenként, egészen a PBS bemutatójáig. … Minden egyes lépés új embereket hozott, egyrészről. Soha nem kellett gondolkodnom azon a tényen, hogy vannak olyan emberek, akik nem járnak show-ra, tudod? Ezek az emberek pénzt költenek filmre, és nagyon sokan vannak odakint. Tehát vannak olyan emberek, akik szeretnek független filmeket és filmfesztiválokat megnézni, akik látták azt, és olyanok voltak, mint 'Ó, hiányoztam ki valamit'.
És akkor sok régi iskola rajongója - néhányuk nem tudta, hogy még turnézunk, mert 1991-hez képest kissé radar alatt vagyunk. Tehát a film egy egész légiót világított meg ilyennek. Azok az emberek, akik hozzánk fordulnak és azt mondják: "1986 óta nem látlak téged". És visszatértek.
