Utazás
Csatlakozzon az utazási újságírók ezreinek növekvő közösségéhez, és fejlessze ismereteit az utazási írás, fényképezés és filmkészítés területén a MatadorU tanfolyamán.
MINDEN FELÜLVIZSGÁLVA az utazási fényképek elkeseredettségén kíváncsi, hogy vajon miért nem ugyanazon tereptárgyakról vagy témákról készítették a tiéd?
A nagyszerű utazási fényképek néhány hasonlóságot mutatnak, annak ellenére, hogy tárgyaik ugyanolyan különböznek egymástól, mint a sekély táj vagy az áradó portré.
„A” akcióhoz
Az utazási fényképek, amelyek mindig működnek, valamiféle tevékenységet ábrázolnak. Lehet, hogy egy könnyű pillantás egy pároló kávé bögrere vagy egy agresszív rögbi mérkőzésre a sáros pályán. A fényképeken végzett műveletek olyan légkört adnak, amelyet egyébként egyenes kép nem képes.
Ugyanez a koncepció alkalmazható a tájakra is. A buja zöld rétot ábrázoló fénykép könnyen unalmassá válhat érdekesnek, ha egy pár fehér legelőt is lefoglal. Ha a mozgásban lévő egyéb elemeket beilleszti a tájképbe, akkor a skála érzetét növeli a háttérrel összehasonlítva.
Könnyen készíthettem egy pillanatképet a lányról, aki elindult, de előbb vagy utóbb tudtam, hogy visszatér. Nevezze hatodik érzéknek, de az emberek tudatalattian tudják, mikor figyelik őket. Így készülnek el a legemlékezetesebb utazási portrék.
„B” a Balance-hez
Nem a „fehéregyensúly”, amely a vörös, zöld és kék (RGB) színek mennyiségére utal egy fotón, hanem inkább a kiegyensúlyozott fénykép létrehozásának folyamata. Valószínűleg hallotta a fotózás szempontjából a „keretezés” vagy a „a harmadok szabálya” kifejezéseket.
Dióhéjban azt jelenti, hogy utazási fényképének szimmetrikusnak és esztétikai szempontból vonzónak kell lennie a tárgyak keretein belül. Az egyensúly úgy érhető el, hogy a tárgyakat a keret közepére nem helyezi. A természetes keretek, például boltívek, ajtók vagy ablakok használata kiegyensúlyozhatja fényképeit.
A fenti fénykép, amelyben két helyiek szünetet tartanak a bermudai St. Georges-ben, megmutatja, hogyan alkalmaztam a harmadok szabályát azáltal, hogy elmozdítottam őket a fénykép jobb oldalára középre.
„C” a kompozícióhoz
Bár a „C” betűrendben a „B” betű után jön létre, a kompozíció mindig az egyensúly előtt áll az utazási fényképezésben. Az, hogy hogyan festesz egy üres vászont vagy komponál egy zenei darabot, hasonló ahhoz, ahogy fényképeket készít. Szellemileg feltérképezi, hogy milyen történetet szeretne mondani a fotó.
A kompozíció azt jelenti, hogy minták, textúrák, szögek, élénk színek, a témák elhelyezése, közelképek, keretek és más vizuális útmutatások keresése segít a történetet elmesélni.
A fenti képen a „tárgy elhelyezése” összetételének szabályát alkalmazom.
Első pillantásra észreveszi, hogy a villanykörte a feje fölé van igazítva. Amint további részleteket észlel, látni fogja, hogy hátizsákot visel, és a falon lévő plakett felé néz. Az általam elmondott történet az, hogy ő egy múzeumban utazó, akit megvilágosított az, amit olvas.
Hallotta a régi klisét: „Az ördög a részletekben van.” Az utazási fényképezésnél a fénykép erőssége a finom részletekben rejlik. Olyan apró részletek keresése, amelyeket mások egyébként figyelmen kívül hagyhatnak, általában befejezi a történetet, amelyet a fényképével próbál továbbítani.
Egy másik, az alábbiakban alkalmazott kompozíciótechnika az „élénk színek” keresése volt, hogy elmondjam a történetet. Türelmesen vártam, hogy az alábbi kecsua nő eljusson a terrakotta színű falhoz, mert tudtam, hogy élénk kék ing felpattan a falnak, amint eléri.
Visszatérve a középiskolai művészeti órákra, azt tanították nekünk, hogy a kék és a narancs kiegészítő színek, amelyek jól működnek együtt.
A Fodor fotózásra összpontosítva nagyon részletesen vizsgálja a kompozíciót.
„D” a mélységélességhez
A laikus szavak szerint a mélységélesség azt jelenti, hogy a fókuszált alanyok és a háttérük közötti távolságot ábrázolják a fényképeken. Az előtérben lévő tárgy általában éles és fókuszált, fokozatosan kifakul. Cambridge in Color szerint: „A mélységélesség az a tárgy távolsága, amely elfogadhatóan éles”.
A Lettországban, Rigaban készített fénykép illusztrálja ezt a koncepciót. Fodor kiváló magyarázatot nyújt a mélységélesség szabályozására.
„E” a kibontáshoz
Az emlékezetes utazási fényképek egyik legfontosabb vonása, hogy idő- és helymeghatározást idéznek elő, klisé nélkül. A szerzetes fotójának a falra történő elkattintása pontosan az, ami ez - fotó egy szerzetesről a fal előtt, de a szerzetes fényképezése kulturális ikonok körül, árnyékokkal és más szögekből nemcsak jobb képet nyújt az összességében, de elősegítheti a nézőket a teljes történet eljutásában.
Első pillantásra a fenti kép egy apáca sétálását ábrázolja. De amikor a kép részleteit vizsgálja meg, teljes képet kap arról, hogy hol van.
Nem hord táskát vagy más személyes tárgyat, ami arra utal, hogy valaki ismeri. Árnyékának iránya és hossza közép-késő délutánra utal, a szláv típusú szöveg a falakon pedig Közép- vagy Kelet-Európára utal. Tehát a kép késő délután körül Kelet-Európában egy kolostorba vagy apátságba szállítja.
* * *
Mindig emlékezzen arra, hogy egy jó utazási fénykép nem olyan, amely műszakilag tökéletes, hanem egy, amely azonnal odavisz oda.
