Elbeszélés
Az első origami darukat szendvicspapírból összehajtottam, ebéd órám közepén. Nem volt semmi különös benne. Nincs véletlenszerű inspiráció vagy hívás magasról. Csak egy kicsit unalom, néhány gyűrött papír, és gyors keresés a Google-on valami érdekes dolgában. Az órától hátralévő negyven perc alatt sikerült átalakítanom azt a gyűrött borítékot valami, ami hasonlít egy darura.
Nagyon örülve és büszke arra, hogy sikerült megterveznem ezt a csodát, amikor a távozóhelyiségből távoztam, az asztalon hagytam alkotásaimat - súlyos megrovás és további TPS-jelentések méltó bűncselekmény, mivel bárki meg fogja érteni a megosztott irodahelyiséget. Arra gondoltam, hogy valaki szórakoztatónak találja, mielőtt kidobná. Négy órával később visszamentem a szünet helyiségbe, hogy pontosan ott találom azt a darut, ahol hagytam. Munkatársaim felvette, megvizsgálták és visszahelyezték, ahol megtalálják.
Ekkor tudtam, hogy valami dolgom van.
Hallottam az origami - az évszázados japán művészeti forma - költészetét három dimenzióban. Az igazán szép minták esetében egyetértek ezzel az állítással. Egyes minták gyönyörű egyszerűséggel bírnak. Mások összetettek és robusztusak, olyan részletességgel, amit elvárhatnak minden mestermunkától. De a papírhajtogatás személyes meghatározása nagyon eltér. Számomra az origami nem költészet.
Ez alkímia.
Az a képesség, hogy a papírt valami nagyobbra alakítja, mint a részei. A csigaktól a tengeri sárkányokig számos mintát talál az origami világban. Mindegyik csak két dolgot igényel: papírt és időt. A térbeli megértés és a fejlettebb technikák gyakorlatot, türelmet és hajlandóságot eredményeznek újra megpróbálni.
Az origami nem volt a földcsuszamlás hobbija, amely azonnal felhasználta az életem. Az első próbálkozásom során nem voltam hozzákapcsolva. Ehelyett körül táncoltam. Kis daruk, pingvinek, varjak és papagájok díszítették a munkaterületemet. A geometriai, moduláris konstrukciókat ragasztólapoktól összehajtottam, hogy a kezeim nehezen maradjanak, miközben zavarba ejtettem a napi feladatok és a csontozat nélküli irodai találkozók során. Otthon kicsit fejlettebb modelleket próbáltam itt-ott, de nem igazán tudtam, hová kezdjem ezt a hobbit.
Minden gyakorlati szempontból egyedül voltam ebben a vállalkozásban.
Egy késő esti internetes kutatási expedíció elvezette az első origami könyvvásárlást, amit valaha készítettem: az eredeti Origami-t, Jun Maekawa készítette. Az alig ismert hírnevű Maekawa modellei szinte tisztán matematikai. Talál néhány tervezőt, akik kreatív szabadságot élveznek a papír gyűrésével kapcsolatban, de Maekawa modellei progresszív, következetes logikát követnek, amely megkönnyíti az utasításokat. Egy abszolút kezdő számára, aki továbbra is küzd az ábrák olvasásával, a lábammal kellett feltennem a fogaimat, hogy papírba hajtsák.
Az elkövetkező néhány hónapban az origamit átalakítottam egy átmeneti érdeklődésről egy újra, újra és újra hobbira. Elkezdtem tanulni a fejlettebb redők mögött meghúzható trükköket és az ábrák olvasását. A legérdekesebb, hogy megtudtam, hogy az origami tervezők - mint más művészek is - sajátos stílusokkal és preferenciákkal rendelkeznek, amelyek megkülönböztetik egymástól. A modellek összecsukásakor éreztem, hogy megismerkedtem a művészek munkájukkal.
Tudásomat (és ingyenes, érdekes modelleket) kerestem a könyvektől a YouTube-ig. Elkezdtem kapcsolatba lépni egy videó erőforrások közösségével, hogy valós időben több zavaró redőt tanulmányozzak. Időnként a világ minden térbeli megértése nem segít megérteni a hajtás elvégzését. Ahogy növekedtem a tapasztalataim, és a redõim fejlõdtek, szorosabban integráltam magam a mûvészekbe és a tervezõkbe, akikkel még soha nem találkoztam, és valószínûleg soha nem is fogok.
Az origami egy japán művészet, de globális közösség. A diagramok többnyire szabványosítottak, így nincs szükség további nyelvre, ha meg szeretné osztani a terveit valakivel. Folyamatosan összehajtom a spanyol, japán és vietnami tervezők modelljeit, elkerülve a diagramok nyelvi akadályát. Ezek nem olyan személyek, akikkel tudtam volna kommunikálni, ha egymással szemben ülnénk. Ehelyett megosztunk egy nyelvet hajtogatott papíron keresztül.
Ahogy tovább fejlődtem az origami mellett, a hobbim iránti érdeklődésem elmélyült. Ismerem a legfontosabb szereplőket, mind az új, mind a régi, és az origami történetét. Különleges tervezőim és modelltípusok vannak, amelyeket jobban szeretek. Tudok folytatni bizonyos papírtípusokat, és milyen papírt vagy hajtogatási technikát lehet a legmegfelelőbb egy típusú modellhez. Ha látom a ma általánosan használt mappák valamelyikét, valószínűleg idézem a modell és a tervező nevét.
De még évekkel később még mindig én vagyok az egyetlen szervezõ, akit ismerek.
Ez azt is jelenti, hogy én vagyok az egyetlen szervezõ, akit a legtöbb társadalmi köröm ismeri. Ez sok szempontból individualizálja a hobbimat és lehetőséget ad nekem valami megosztására, ami teljesen egyedi. Én vagyok az origami fickó. Senki más nem csinálja, tehát ez egy jó jégtörési téma, amelyre számíthatok, amikor új emberekkel találkozom, vagy megújítom a kapcsolatokat a régi ismerősökkel.
Manapság az egész közösséghez fűződő legnagyobb kapcsolatom az, hogy eldobom azt, amit összerakom. A karácsonyi ünnepi ajándékaim mind kézműves alkotások, amelyek speciális papírból vannak hajtogatva minden egyes egyénemhez. Személyesek és specifikusak, és ők számára lehetővé teszik a kapcsolatot a körülöttem lévő világgal egy mappák közösségén keresztül, amelyekkel még soha nem találkoztam.
Elvesztettem a kapcsolatot és évekkel később újra kapcsolatba léptem a barátokkal, hogy kiderüljen, hogy még mindig origami ülnek autójukban vagy könyvespolcukon. Számomra ez inkább az origami értékére szól, mint az átmenő barátság állapotára. Van valami különleges a hajtogatott papírban, amely vonzza az embereket, hogy tartsák körül.
Számomra ez a közösség. Számukra ez az alkímia.
