Interjúk
Csatlakozzon az utazási újságírók ezreinek növekvő közösségéhez, és fejlessze ismereteit az utazási írás, fényképezés és filmkészítés területén a MatadorU tanfolyamán.
Dinty W. Moore az Antológiai Legjobb Kreatív Nonfikció (WW Norton) koordináló szerkesztője, és a Brevity internetes folyóiratot szerkeszti. A Művészeti Ösztöndíj címzettje és számos könyv szerzője, beleértve a Pánik és a vágy és az Igazság: Művészet és kézművesség a kreatív irodalomban című emlékiratot, Dinty az Ohio Egyetemen írást tanít, a vendég pedig nem hivatalos szemináriumokat tart az USA-ban és Európa.
Ha még nem lettél a rövidség olvasója, akkor nézd meg most. Több mint egy évtizede rövidek (legfeljebb 750 szó) szakirodalmi kiadványokat publikálnak, csendben (számomra úgy tűnik), hogy egyfajta írási kör körül rést húznak - kompakt, helyben gyökerező és mégis univerzális, oktató - és hozzájárul ahhoz, hogy a nem hivatásos írók helyet biztosítsanak az amerikai és a világ irodalmában.
A Brevity szerkesztője, Dinty W. Moore, nemrégiben visszatért egy nemrégiben folytatott európai utazás után, hogy néhány kérdést megválaszoljon a magazinról, arról, hogy mit keres szerkesztőként, és hogyan közelíti meg a kreatív nemzetiségi oktatás tanítását.
[Matador] Milyen volt az idő Skóciában? Író műhelyeket tanítottál?
[Dinty] Olyan hallgatókat tanítottam, akik a New Orleans-i Egyetem alacsony rezidenciájú írásos műhelyének tagjai. Legtöbben amerikaiak - néhányuk államokban él, néhány tengerentúlon -, de négy hétig egy másik helyen találkozunk, hogy beszélgetni tudjunk írni, írni és megtapasztalni a kultúrát. Jó, ha a művész egy-egy időnként kijön a kényelmi zónájából. Jól éreztem magam. Úgy gondolom, hogy a skót a világ legkedvesebb és legáltalánosabb része.
Mi az a megközelítése, amikor a kreatív írás hallgatóival dolgozik?
Mint minden művészeti forma, az írásnak egyensúlynak kell lennie: 50% -kal kell megtanulnia a hangszer lejátszását vagy a festék felhordását, és 50% -uk betekintést és intuíciót. Az egyenlet első felét bizonyosan meg lehet tanítani. Vannak kézműves elemek a jelenetek írásához, a kép élénkítéséhez, az oldal hangjának rögzítéséhez, amelyeket mindannyian megtanulhatunk egymástól és analitikus szempontból mások sikeres írásának.
A második felét - a betekintést és az intuíciót - nem lehet megtanítani, de még ezek is bátoríthatók, irányíthatók, megerősíthetők. Gyakran kényszerülök arra, hogy megvédjem magam a régi, „írást nem lehet tanítani” klisé ellen, de ez annyira ostoba, hogy azt mondják, hogy a zongorázást nem lehet megtanítani, vagy az ínyenc főzést nem lehet megtanítani. Ennek nagy része képes; részben nem.
Az évek során rendkívül változatos írócsoportokkal dolgoztam. Egyesek újságírói háttérrel rendelkeznek, mások MFA diplomásokkal, mások önmeghatározó „utazási írók” (vagy „utazási bloggerek”), vagy szabadúszóként stb. Mint a munkát áttekintő szerkesztő és a munkát benyújtó író, gyakran találtam a a frusztráló közös álláspont hiánya. A legtöbb író úgy tűnik, hogy nagyon „visszatartott” egy adott piacon, kiadványban vagy műfajban, és úgy tűnik, hogy a nem hivatásos írók feltételezett „közössége” elveszítjük a lehetséges párbeszédeket és perspektívákat, amelyek nagyon tanulságosak lehetnek a mindenki. A rövidség, inkább, mint szinte bármilyen más publikációm, amelyet ismerek, mindenféle hangot egyesít. Hogyan sikerült ezt megvalósítanod?
Ezek a címkék vagy táborok bizonyos szempontból hasznosak. Tanárként hasznos, ha azt mondom egy diáknak: „nézd, tanulhatsz valamit abból, ahogyan a lírai esszéisták felfogják a gondolkodás ritmust”, vagy „nézzük meg, hogy az utazási író itt szinte használja a nyelvet. mint a festék, az elemek rétegezése, amíg a textúra és a kép nem lesz.”De amikor ezek a címkék szögesdrótkerítésekké válnak, senkit sem szolgálnak fel. Az író író író író, és mindannyian ugyanazt az anyagot használjuk: a nyelvet. Néha tanulnom kell egy jó műszaki író vagy újságíró munkáját, hogy megtanuljam a technikát vagy a megközelítést. Más esetekben emlékeztetnem kell magam arra, amit a költők csinálnak. Köszönöm a bírálatot a Brevity miatt. Megpróbáltam befogadó és széles körű lenni, arra a pontra, hogy amikor úgy érzem, hogy túl sok emlékezetünk lesz, megyek újságírói munkát keresni.
Milyen elemeket keres a Brevitynak benyújtott beadványban? Miért érdemes egy darab megjelenni?
Szeretnék egy írást, hogy másképp nézzen a témára, vagy olyan tapasztalatra gondoljon, amelyet korábban még nem gondoltam.
A rövid válasz az, hogy szeretnék egy írást, hogy másképp nézzen a témára, vagy olyan tapasztalatra gondoljon, amelyet korábban még nem gondoltam. Egy nagyon rövid darabban - íróinkat 750 szóra korlátozzuk - ez éles fókuszt és azonnali mozdulatot jelent az esszé első sorától. Bármi is foglalkozik az íróval, a munka végül önmagáról szól. Tehát például az utazási írásban nem elegendő azt mondani, hogy „odamentem, és ez egzotikus volt.” Személyes kapcsolatot akarok látni, érezni, miért került egy hely egy író bőrének alá. Ha a darab gyermekkori eseményről szól, akkor az emlékezetben akarok lenni, nem pedig azért, hogy figyeljem, ahogy az író emlékszik rá.
Annyira úgy tűnik, hogy a The Emperor virtuális ruháinak 1995-ös megjelenése óta megváltozott az „internetes kultúrának”, különös tekintettel arra, hogy az írók hogyan használják az internetet. Amellett, hogy az írók nyilvánvalóan megváltozzák munkájukat / karrierjukat, miként befolyásolta az internet a nem hivatalos irodalmat, az írást és annak formáit?
Emlékszel arra a könyvre? Ez tesz minket ketten.
Nos, azt hiszem, minden bizonnyal sokkal inkább elérhető a jó nem hivatásos írás írása, mint valaha - például az Ön által említett utazási blogok minõsége változatos, de néhányukban meglehetõsen jól sikerült. Ugyanez történik az ételek írásával és a zeneszerzéssel. Vannak írók, akiknek van valami mondaniuk, van közönség, és ez a technológia megkönnyíti a kettő közötti kapcsolatot.
Az emberek most már olyan alkalmazásokat készítenek, ahol Edinburgh vagy Dublin látogatója táblagéppel járhat, és a város különböző pontjain olvashat véleményeket és reakciókat. Ezután az olvasó kölcsönhatásba léphet, hozzáadva saját két centét, vagy fényképeket. Ennek némelyike természetesen meghajtó lesz, de összességében nagyon remélem, hogy ez az új technológia miként mozdítja el a kommunikáció és a mesemondás művészetét. Úgy gondolom, hogy van néhány nagyon érdekes ötlet, amelyek még várhatók, és lehetőségek állnak előttük
Most miben dolgozik a saját személyes írásában?
Most készítettem egy esszét Skóciában szerzett tapasztalataimról, és jövőre egy könyvet fogok kiadni, amely a buddhista gondolkodásmód és a kreativitás kapcsolatát vizsgálja. Ezen felül szeretnék egy könyvet írni a mennyről és a pokolról, valamint arról, hogy a menny és a pokolhoz kapcsolódó különféle történetek és mitológiák hogyan alakították ki, kik vagyunk emberekként, de ez egy nagy könyv, és nehezen tudom kitalálni, hol kezdeni.
