A filmek képesek arra, hogy inspiráljanak, utazzon minket anélkül, hogy le kellene szállnunk a kanapén.
Egy utazókert gnóm. Egy csillag-keresztezett pár egy elsüllyedő óceánjárón. Tizenegy csaló egy európai rablónál. És Bond-James Bond.
Ez csak négy az utazók közül, akik nem jutottak bele az idők húsz legnagyobb utazási filmjének körébe. Nem azért, mert nem tetszett az Amelie-nek, a Titanicnak, az Ocean 12-esnek vagy a Bond-filmeknek, ne feledje, hanem azért, mert egyszerűen nem volt helyünk.
A filmek képesek arra, hogy inspiráljanak, utazzon minket anélkül, hogy le kellene szállnunk a kanapén. És a leginkább inspiráló filmek néha egyáltalán nem az utazásról szólnak.
További beavatkozás nélkül itt található a BNT minden idők 20 legnagyobb utazási filmjének végleges listája.
A belső utazás: Les Poupees russes és L'auberge Espagnole
Ezek a francia filmek (mind Cedric Klapisch rendezte, mindkettő az izzó Audrey Tautou-t mutatták be) a grad diákok (L'auberge) és öt évvel később a fiatal szakemberek (Poupees) fizikai és mentális utazásait követik.
Azt vitatják, hogy mindkét film érdekes allegóriákként szolgál az Európai Unió számára - mindegyik fő szereplő tagja egy másik országból származik -, és vidám és meglepő is volt látni, hogy hőseink reagálnak a különböző helyzetekre, miközben kultúrájuk összeesik és összeilleszkednek.
A Szent zarándoklat: Indiana Jones és az utolsó keresztes hadjárat
Nehéz választani az elveszett árkád Raiders és az utolsó keresztes hadjárat között a legjobb Indiana Jones-film közül (tegyünk úgy, mintha a Doom temploma soha nem történt), ám mindkettő kétségtelenül utazási film, amely mindenkit rá akarja váltani egy repülőgépre.
Az utolsó keresztes hadjáratot adjuk a gerinc-bizsergés végső útjának a grál barlangjába (és úgy gondoljuk, hogy bölcsen választottuk).
A végső jelenet előtt meglátogatjuk Utah sivatagos sivatagjait, Velence csatornáit, a náci kországi Berlin utcáit és a titokzatos Jordánt.
Az első randevú: napkelte előtt
Ethan Hawke és Julie Delpy a „Napkelte előtt” című műben
Nem igazán hostelszex (és sokan azt mondják, hogy a The Sunset folytatása sokkal jobb), de az utazás továbbra is afrodiziákum Ethan Hawke és Julie Delpy között ebben a 100 perces beszélgetésben Bécsen keresztül.
Vasúttól a városközpontig és vissza, látva, hogy két embert az elemükből tágra nyíló szemű csoda, amely vándorlásukkal és egymás iránti végső vágyaikkal foglalkozik.
A kapcsolat próbája: Két nap Párizsban
Azok számára, akik jelentős másokkal utaztunk a mese-szerű eredményeknél kevesebb eredményért, a történet azonnal ismert.
Párizs nem romantikus (bár nem kevésbé kísértő) háttere a vándorlást támasztja alá, és bár a vége nem feltétlenül jelenti a naplementébe való elindulást, ez egyszerűen a legreálisabb filmadarab a párok utazása során.
A szippantási ragasztó indításának oka: Repülőgép
- Joey, tetszik filmeket gladiátorokról? - Úgy néz ki, hogy rossz hetet választottam, hogy kilépjek az amfetaminokból.
- Ó, stewardess! Én beszélek.
Ez az a film, amely miatt soha többé nem akarja a lábát egy repülőgépre állítani, vagy azonnal eljutni a legközelebbi repülőtérre.
Az akkori népszerű repülőgép-katasztrófafilmek hamisítása, az ex haditengerészet pilóta követi stewarderejét egy repülőgépre, hogy megnyerje a hátát, és - több tucat hírhedt idézettel később - megmenti a repülőgépet bizonyos végzetből.
A szatíra: Sullivan utazásai
Az a tény, hogy Sullivan utazásai olyan közel kerültek a nagy depresszió végére, Preston Sturges író / rendező igazi Swift-szatíra számára szól.
Noha Sullivan jó szerepet játszik könnyű, komikus filmek készítésében, igazán azt akarja, hogy kitérjen az Egyesült Államokat sújtó társadalmi problémákra (O testvér, hol vagy?).
A gazdagságtól a rongyokig, a közönség megértésekor végül megtanulja, hogy az országnak komédiákra van szüksége, hogy elfelejtsék társadalmi problémáit.
Az Odüsszea: Ó testvér, hol vagy?
Mielőtt elnyerték az Oscar for No Country for Old Men ötleteket, a Coen Brothers biccentett a Sullivan Utazásaihoz a 2000-es O Brothernel, Hol vagy?
Homer Odüsszea (amelyet ez a két állítólag még nem olvasta el a film elkészítése előtt) és Howard Waldrop Tucat nehéz munkája alapján, O testvér követi George Clooney, Tim Blake Nelsont és John Turturro-t a depressziókori Mississippi-ban, hogy megtörténjen. Clooney volt feleségének esküvője.
A modern lótusz evők, szirénák, Hádész és egy kiklopp készít kamózt.
A közúti utazás: flörtöl a katasztrófa
Ha ó testvér, hol vagy? volt az Odysseus története, majd a Flirting With Disaster a Telemachus története.
Tíz évvel azelőtt, hogy a Hoovers a kis Miss Sunshine versenyzője felé utazott, Ben Stiller és Patricia Arquette átkelnek az Egyesült Államokban inkompetens örökbefogadójával (Tea Leoni) és négy hónapos fiával, hogy megtalálják Stiller született szüleit.
Társadalmi kommentár: Borat - Amerika kulturális tanulmányai Kazahsztán dicsőséges nemzetének javára
Időnként egy kívülálló szemszögéből van szó, ha valóban megtanít neked a szülőföldjéről.
Borat egyike volt azoknak a karaktereknek, akik nekünk, amerikaiaknak, nagyon szükséges szerkesztést adtak nekünk. A fagylalt teherautó nagyszerű módja az ország átlépésének (és ennek elmulasztása esetén az evangelisták tömege meg fogja csinálni a trükköt).
Egy medve megölheti a feleségét, ám ez még mindig kiváló védelem a zsidókkal szemben. Minden jelzálogkölcsön-képviselõi egyezményt két embernek meg kell szakítania meztelen verekedés közben. És mindig megtalálja a megvilágosodást egy faszos fiúkkal teli RV-ben (nem).
A nagy kardio edzés: A Gyűrűk Urának trilógia
Végső részletét az Oscar nyerte, de nem tudunk egyetérteni a Clerks II trilógia értékelésével: sok gyaloglás, több járás, gyűrű ledobása a vulkánban, és visszalépés. Mégis, mint a Csillagok háborúja, ez egy nagyon epikus túra, amely az utazásról szól.
Az sem, hogy a film újjáélesztte az új-zélandi turizmust, nem bánt.
A teljesen hamis idő kanyarban: Bill & Ted kiváló kalandja
Alex Winter és egy fiatal Keanu Reeves.
Hűha! Bill S. Preston Esq. és Ted Theodore Logan a 400-as évek óta utaznak, Ausztriát, Németországot, Görögországot, Mongóliát, Franciaországot, az Antebellum DC-t és a vadnyugatot érik el.
De valószínűleg az igazi utazás itt történelmi figurák együttese - mindenki Beethoventől Freudig, Dzsingisz kánig és Arc joanig, aki a 80-as évek végén a San Dimas bevásárlóközpontban életbe lép.
És ne felejtsük el, hogy Napóleon terepi napot tartott a Waterloo Water Park csúszdáin. A legkiválóbb.
Családi vakáció: A Darjeeling Limited
Mindig számíthatunk Wes Andersonra, hogy jobban érezzük magunkat a saját családjával kapcsolatban, és legutóbbi részlete, a 2007. évi The Darjeeling Limited sem kivétel.
A szinte teljes egészében a Merchant Ivory és a Bollywood filmekre szánt filmrészlettel, valamint a Paul Theroux óta nem látott utazási vándorral ez lehet az egyik legszebb filme.
A pokol felé vezető út: Brugge-ban
"Talán ez a pokol" - múlik Colin Farrell az utóbbi filmművészet egyik mindenütt jelenlévő hangszórójában: "egy teljes örökkévalóság, amelyet Brugge-ban töltöttek."
Mivel Farrell és társa (Brendan Gleeson) egy gyanútlan belga városban rejtőzködnek, miközben felépülnek a fárasztó találatból, a pokol különféle árnyalatait látjuk.
A nagy bűntudat felel meg Farrellnek. Itt van egy törpe színész élete, aki az amfetaminoktól és a zingy egysorosoktól függ. Ott vannak az elefánt turisták.
És akkor ott van az ezüst bélés, köszönhetően Martin McDonagh gonoszul sötét képregény tehetségeinek - és csodálatos felvételeinek Belgium válaszának Velencére.
Üzleti út: M * A * S * H
Figyelem, figyelem: ez a következő film M * A * S * H lesz. Az ezer (finom, 251) televíziós epizódot elindító film a közönséget (természetesen ellopott jeep utas ülésén) helyezi a polgári orvosok kirándulására a koreai háborúba.
Sokkal több, mint egy tipikus „háború a pokolban”, az M * A * S * H epizódok olyan sorozatát ábrázolja, amelyek hétköznapi embereket ábrázolnak az otthoni távolságtól és a józanságtól, amennyire csak lehet.
A halak a vízből: Elveszett fordítás
Bill Murray a lift legmagasabb embere. A zuhanyfej használatához gurulnia kell. Fordítója egy jó öt másodperces monológot vesz, és egyre rövidre szippantja.
Találkozik egy meccsen a Scarlett Johanssenben, és egy költői, légköri töltésű turnéra kerülünk Tokióba ugyanabban a folyamatos rendezői kéz alatt, amely néhány évvel később Versailles-en átjuthat. Noha Versaillesben semmi nem található a robotokon, a japán játék show házigazdáknál vagy a Suntory whiskynél.
A túlélők: teljesítés
Nem tudjuk, mi ikonikusabb: a „sikoly, mint egy disznó” jelenet, Burt Reynolds bajuszainak kiemelkedése vagy azok a párbajzó bandák, amelyekkel ez a film - térdig érző reakcióként - mindig társul.
Talán ez önmagában való kiszolgáltatás. John Boorman remekműve, amely elveszítette az Oscar-ot a keresztapának, a rejtett vadállatok aggályaival, az USA déli hátsó részének veszélyeivel és azzal, hogy miért teszi a kenu négy városi szeletelőjét egy jó túlélési történetgé.
A bosszúállók: München
Az 1972. évi müncheni olimpiai játékok mészárlás nyomán Eric Bana-t és honfitársait bosszút állásra küldik a Fekete Szeptember tagjai ellen.
Ahogyan a támadó csoportok és az ellentámadási csoportok üldözik egymást a világ minden tájáról, egy új, ironikus diaszpóra emelkedik az egyik legharcoltabb földterületről a metaforikus törmelékből.
Az imperialista: Arábia törvényszéke
Amikor azt a kérdést kapta, hogy miért nem nyerte meg az Oscarot abban az évben, amikor a többszörös díjnyertes film címe karakterének jelölésére jelölték ki, Peter O'Toole egyszerűen azt mondta: „Valaki másnak adták.”
Annak ellenére, hogy nem vitte haza a szobrot, a történelemkönyvek emlékezni fognak a TE Lawrence rendkívül összetett alakjára és az O'Toole filmszerű duplájára.
Az imperialistától a hősig Lawrence-t sokféle tényezőnek hívták, és az Észak-Afrika és Nagy-Britannia számára egyaránt előnyét továbbra is nagymértékben megkérdőjelezik, emlékeztetve bennünket, hogy még az utazóknak a látszólag önzőeknek is vannak saját bonyodalmaik.
Valamit gondolni kell a következő alkalommal, amikor valaki megpróbálja ellopni az ablakot.
A hajsza: északról északnyugatra
Ez nem egy utazófilm-fordulat, amíg nem látjuk, hogy Cary Grant-t egy növényszennyezőgép sújtja le. A suspense mester egyik legjobb sztrájkoló / kémcsillapítása a legjobb film a Mount Rushmore bemutatójára (bocs, National Treasure 2).
Talán annak oka, hogy Eva Marie Saint bizonytalanul lóg a széléről, de valószínűbb, hogy ez az a rész, ahol Cary Grant szárazon mondja: „Nem szeretem, ahogy Teddy Roosevelt rám néz.”
Úgy gondoltuk, hogy Teddy büszkeséget is ad nekünk.
A középtávú válság: 10
Tudod, igazán tisztességtelen Julie Andrews-t kiengeszteni Bo Derek ellen. Az egyik Mary Poppins-perjel - Maria von Trapp. A másik egy kukorica sorban álló szőke, aki hozzákapcsolódhat a Ravel „Bolero” -hoz (gondolkodni kell az iPod-ra való felhelyezésről, mielőtt elérte a szállót).
Ennek ellenére mi lenne jobb gyógymód Dudley Moore életkori válságára, mint az előző árokba helyezése, és utóbbi követése a nászútján Mexikóba?
Ez a film nem csak azt mutatta meg, hogy az utazás nagyszerű menekülést jelenthet a való világ csapásaitól, de megmutatta nekünk, hogy Bo színésznő volt, akit nézni kell, és hogy Dudley Moore karrierje még soha nem fejeződött be.
